A Magyar Zene Háza új kiállítása különleges utazásra hívja a látogatókat: egyetlen, mintegy 1000 négyzetméteres térben bejárhatjuk a világot, megismerhetjük különböző népek kultúráját és zenéjét. A tárlat bemutatja, hogyan kapcsolódnak össze és alakulnak át a zenei hagyományok az idők során, miként formálódik a világzene, és milyen hatással van a népzene fejlődésére.

A 2025. március 11-én megnyílt, augusztus 31-ig látogatható új időszaki kiállításában a világ különböző pontjairól érkező kiváló művészek szerepelnek, többek között Carminho, a Garifuna Collective, Ivan Duran, Mahsa&Marjan Vahdat, Boban és Marko Marković. Magyarországot, Lajkó Félix, Lakatos Miklós, a Parno Graszt, Roby Lakatos és Sebestyén Márta képviselik.

A kiállítás középpontjában a zene kultúrákat összekötő szerepe áll

 A történelem során a különböző népzenei hagyományok egymásra hatottak, ezt példázza például a gregorián ének kialakulása, amelyben a zsidó, görög és bizánci tradíciók egyaránt szerepet játszottak. A világzenei kutatások jelentős mérföldköve volt a 19. század végén feltalált fonográf, amely lehetővé tette a hangok rögzítését és tudományos elemzését.

„A Zene Háza harmadik időszaki kiállítása egy újabb mérföldkő az intézmény életében”

– mondta Batta András, a Magyar Zene Háza ügyvezetője, majd hozzátette: „a magyar poptörténeti tárlat után a világ nagy díváit hoztuk el a londoni V&A-vel közös utazókiállítás során, most pedig, a LISTEN. még tágabb perspektívából tekint bolygónkra. A zene minden kultúrában közös nyelvként kapcsol össze bennünket, nézzünk a Föld tájaira úgy, mintha először látnánk, hallgassuk hangjait, mintha először hallanánk.”

A kiállítás mintegy 1000 négyzetméteres terében beláthatjuk a világot, megismerhetünk embereket, népeket, népcsoportokat és zenéjüket. Felismerhetjük az összefüggéseket. Ráébredünk, hogy milyen nagy és egy milyen kicsi tud lenni a világ egyszerre, folytatta az ügyvezető, és megtudtuk azt is, hogy a kiállítás azért is nagyon izgalmas, mert a világ gazdag zenei örökséget mutatja be interaktív módon. A látogatók nemcsak felfedezhetik a világ különböző zenéit Indiától az Északi-sarkkörig, hanem megérthetik a zenei kultúrák közötti kapcsolatokat is.

A tárlat folytatása annak a küldetésnek, amelyet Bartók és Kodály elindítottak: a zene megőrzése, kutatása és továbbadása.

Tíz év, több, mint harminc ország és száz előadó

A kiállítás alapanyagát Garry Bassin amerikai filmrendező és Tomoko Yamaguchi japán színész-producer-író zenés dokumentumfilmjei adják. A páros tíz éven keresztül, több mint harminc országban, több mint száz előadóval forgatott filmeket, melyek egyedi látásmódon keresztül mutatják be a Földet és annak zenei kultúráját. Ritkán látható, intim közelségben hallható tradicionális muzsikálás és zenei hagyományok mutatják meg, hogy az emberek, éljenek bárhol a világon, az életüket meghatározó eseményeket, érzelmeiket a zene segítségével fejezik ki.

„Csoboth Attila operatőr tíz éve mesélt nekem azokról az izgalmas helyekről, ahol filmjeiket forgatják és amelyből az elmúlt évek során egy grandiózus film készült közel 30 országban több mint 100 zenésszel. A film, a készítők több mint egy évtizeden át tartó munkájának eredménye kiválóan kapcsolódik a Magyar Zene Háza küldetéséhez, amelynek célja, hogy bemutassa a világ zenei kultúrájának sokszínűségét.” – mesélte a kiállítás megszületéséről Horn Márton, a Magyar Zene Háza intézményigazgatója.

A filmben és a kapcsolódó kiállításban betekintést nyerhetünk a világ különböző tájain élő emberek zenei hagyományaiba:

megismerhetjük a litván hősi énekeket, a korzikai és izlandi kórusok világát, a patagóniai pásztorok zenéjét vagy akár a közép-amerikai migráció hatásait a zenére. A projekt nem tudományos szemlélettel közelíti meg a témát, hanem az élményre és az érzelmekre fókuszál, hogy a látogatók átérezhessék a különböző kultúrák mindennapjait és ünnepeit.

„A kiállítás létrehozása nagy kihívás volt, hiszen ritka, hogy egy filmanyagból állítsanak össze egy teljes tárlatot. Célunk az volt, hogy a filmjeleneteket kiegészítsük izgalmas történetekkel, interaktív installációkkal és tárgyi emlékekkel, hogy a látogatók valóban átélhessék ezt a zenei utazást.” – tette hozzá Horn.

A kiállítás az alkotók személyes történeteit, megéléseit is fontosnak tartja megmutatni, betekintést enged a forgatás körülményeibe is, az alkotók személyes élményein keresztül.

Garry Bassin, filmrendező elmondta, a LISTEN. projekt lényege mindig is az volt, hogy megkeressék az emberi lelket a zenén keresztül. „A lélek minden országban másként nyilvánul meg, és minden művész másként fejezi ki önmagát. A forgatás során voltak pillanatok, amikor a zene olyan erős hatással volt ránk, hogy szinte robbanásközeli állapotba kerültünk – ezek az élmények nem az agyunkon, hanem a lelkünkön keresztül érintettek meg minket.”

A tárlat visszavezeti a látogatót a természethez, amely közös emberi élményként idézi fel, hogy mindannyian e bolygó részei vagyunk. Ezt követően egy különleges akusztikai térben többszólamú énekek csendülnek fel, mintha az égi rend harmóniáját közvetítenék.

De a kiállítás – sok más izgalmas táj mellett – elkalauzol a világ peremére is: a jég birodalmába, ahol a Baffin-sziget és Izland zord, mégis magával ragadó tájai mesélnek a természet és az ember egymásra utaltságáról. A LISTEN. mindannyiunk számára ismert helyzeteket, pillanatokat elevenít meg: az együttlétek, a zene és a tánc univerzális élményét hozza el. Egy grúz család ünnepi asztalánál például megélhetjük, hogy ezekhez az életképekhez, ünnepekhez kapcsolódó zenék eszközeikben és hangzásukban mennyire sokféle módon jelennek meg a világ különböző pontjain.